EL JUNTE DE LOS PAPARAZZI’S

LA MAMARAZZI y EL PAPARAZZI

se encuentran en La Ceiba

El junte de los Paparazzi's

Para los que van siguiendo a La Mamarazzi de cerca, por fin logro encontrarse con El Paparazzi de Puerto Rico, Leo Fernández III. Observen el vídeo por ustedes mismos y pendientes…que no sabemos si esto significa una nueva aventura de Paparazzi’s!

Ya llego La Mamarazzi

La Mamarazzi, lo nuevo de Kooltura S.O.S para Studiomoviltv.com surge en respuesta a todo lo que día a día pasa en Puerto Rico. La clave está en NO hacerse el de la vista larga! Enfrentemos la realidad con humor!

¿Quién es la Mamarazzi?

La Mamarazzi es una tipa sencilla de Garden Hills con un Jaguar del 80′ que está jalta del desmadre en este país! Siguela pa que gozes! Su boca es tu boca! LOL!

40 RAZONES PARA AMAR LOS 40…

Este  próximo 1ero de mayo de 2010 tendrán la oportunidad de disfrutar de la divertidísima obra teatral “40 razones para amar los 40…” De que se trata?…un espectáculo de “stand-up comedy”, con música, baile y mucha risa. En este evento el público tendrá la oportunidad de ver en escena a los  tan queridos actores Junior Álvarez, Suzette Baco, Jorge Castro y Cristina Soler llevados de la mano del director Axel Cintrón.

Como nos dijo Suzette en uno de los ensayos que tuvimos la oportunidad de presenciar “…” este espectáculo está dirigido para todo público adulto que desee disfrutar la experiencia de llegar a los 40 o de haber pasado por ahí… Así que desde los que tienen 20 años hasta los que tienen 100, podrán disfrutar y pasarla bien.” Aunque según Junior Álvarez esta pieza se realiza para ver si Suzette admite que ya llego a los 40 y que para él ha sido muy difícil trabajar en ella porque no sabe lo que es eso todavía, en realidad la hacen para alivianar las tensiones del día a día riéndose de esta maravillosa etapa…los nuevos 30!

Así es que si en un ensayo la pasamos súper ya saben cómo va a estar esta comedia! De show! No se la pierdan! “40 Razones para Amar los 40’s…” comienza sus presentaciones en el CBA de Caguas el sábado, 1 de mayo, en el CBA de Aguada el sábado, 8 de mayo y en el CBA de Juana Díaz el sábado, 15 de mayo. Todas las funciones son a las 8:30pm. Para información y boletos: Ticket Center (787)-792-5000, CBA Caguas (787)-653-1511 / 1512, información (787)-784-3632.

ABRAZO CARIBEÑO A HAITI

¡¡¡FELIZ 2010!!!!

¡¡FELIZ AÑO NUEVO!!

2010

Kooltura S.O.S  les desea en este nuevo año que estamos prontos a recibir muchas experiencias que les hagan crecer el alma. Que los 365 dias del 2010 sean 365 ilusiones que vivir, 365 metas que cumplir, 365 sonrisas, alegrias y herramientas nuevas que adquirir.

Gracias a todos los que nos siguen dia tras dia por compartir y disfrutar juntos a nosotros el arte y la cultura de Puerto Rico.  El 2009  estubo lleno de grandes expresiones artisticas y el 2010 sera MEJOOOORRRR!!!!!

Puerto Rico….les deseamos las mayores bendiciones del mundo!!! Un abrazo!!! Nos veremos en el 2010 con nuevas cosas que vivir!!!!

Gracias a fotografia101.com, undodigital.com, Ateneo Puertorriqueño, gconciergemagazine.com, cinemovida.net, El Teatro Esta de Moda, lachiwinha.com, Puerto Rico’s Cafe Colao, http://librosshaymyli.blogspot.com, Archivo Nacional de Teatro y Cine del Ateneo Puertorriqueño, Dr. Edgar Quiles Ferrer, Roberto Ramos-Perea, Lourdimar Martinez-Nadal, Luis Rojas, Ritmo Caribe, Pachamama, Imprenta Rush, Optimatica, Tinto y Blanco,  Mujer Empresaria de Hoy, Angel Manuel Garcia, Manuel Martinez, Olga Vega, Jaisy Gonzalez, Julian Ramos-Trabal, Florence Trabal, Katia Rodriguez, Rene Monclova, Enrique Cardenas, Izam Zawhara, Isabel Ojeda, Carmen Arroyo, La Casa Aboy, Adriana Fernandez, Angel Bonilla y Sylvia (Mil gracias!!!) y todos aquellos que de una forma u otra contribuyen a este pompeo cultural que es Kooltura S.O.S!!!!!!  Un abrazo y exito a todos!!!!!

¡SIGAMOS REALZANDO EL ARTE Y LA CULTURA DE PUERTO RICO!

FELICIDADESSSSSSSS

¡FELIZ NAVIDAD! LES DESEA KOOLTURA S.O.S!

¡KOOLTURA S.O.S LES DESEA FELIZ NAVIDAD!

¡Navidad… época de alegría y de paz!

Kooltura S.O.S les desea en esta noche buena que la pasen de maravilla junto a familiares y amigos. Esperamos que puedan disfrutar de esta epoca llena de amor y tengan un dia precioso.

Gracias a todos por compartir  día a día junto a nosotros nuestra cultura puertorriqueña. ¡Que tengan una feliz feliz feliz Navidad! Un abrazo para todos!!!!! Vamos a celebrar las Navidades!!!!!!!!!!!

“GRABADOS A POE”

ENTREVISTA A NELSON SAMBOLIN Y SU EXHIBICION

“GRABADOS A POE”.

Entrevista y Escritos: Ruth Figueroa

Correo electrónico: escritos.ruty@gmail.com

La sensibilidad que emana del artista Nelson Sambolín envuelve a quien esta presente. En su peculiar sensibilidad y timidez nace el artista plástico desde temprana edad, su arte es forjado a través del devenir de la vida. Oriundo de Salinas hijo de trabajadores, su padre jornalero de una fábrica azucarera, Nelson Sambolín coexiste con la simpleza material, pero, a la vez recibe la riqueza folclórica, cultural y comunitaria desde niño de su barrio “El Coqui”. Desarrollando y continuando aún, en su adultez una gesta comunitaria y humanitaria. La pasión por el arte lo capturó de tal manera en su juventud venciendo su aspiración de ser pelotero; deporte que admira. Respecto a su carrera artística comenta, “No hubo planificación en mi carrera artística, me he enriquecido mucho y he ampliado la percepción y la cultura. La cultura con las artes. Una formación diversa y enriquecedora. Me ido cocinando a fuego lento, ventaja que conlleva cocinarse bien por dentro.”Amante de la literatura, poesía y gran amigo de diferentes escritores como Edwin Reyes y Angela Maria Dávila (ambos fenecidos) y de Iván Martínez con ellos comparte y realiza la fusión de la palabra y de la imagen.

En una representación a la personalidad del escritor Edgar Allan Poe, en su bicentenario, las obras en esta exhibición emanan desde la elaboración de la obra del artista(Sambolín) con el artista(Poe) y la emoción provocada al espectador. Poe escritor excepcional en su época expone en la narrativa la realidad y lo imaginativo, el estado onírico y fantasmagórico, alucinaciones mentales y la lucha interna del pensamiento todos estos elementos en una combinación e integración desplegados magistralmente en la palabra escrita. Sambolín comparte “Los artistas desgarrados siempre me han interesado porque traen una cosa desde el corazón. Poe es un artista que uno tiene una solidaridad tremenda que no es pena. Sus padres murieron y fue adoptado por un hombre rico y represivo. Poe tuvo una lucha bien intensa, era alcohólico, adicto al opio y lucho contra otras calamidades en su vida. Toda esa angustia la convirtió en una obra de arte en una narrativa; por ahí es que viene el apego por vía de goce y no de la compasión. En la manifestación artística es una manera de huirle a unas cosas o capturarlas.”

Sin embargo, en realidad la personalidad de Poe se encabulla en el artista Sambolín para realizar las obras presentadas en esta exhibición. Cada estampa es como un reflejo de la personalidad de Poe. “Mas que las obras la personalidad de Poe, imágenes motivado por una belleza de un pasaje, por su maestría. La belleza de la imagen poética y la palabra, en una inferencia a cuentos y a tramas. Después de terminado la imagen se busca el texto, en un proceso invertido.”

El contraste de los colores blanco y negro y en detalle la profundidad del color negro emerge en la estampa un punto de ebullición emocional.

Las estampas fueron grabados en linóleo, impreso sobre papel japonés hosho. Como bien expresa Sambolín. “ Técnica de grabados desarrollado en la computadora, el

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diseño, luego fueron transferidos a linóleo gracias a la colaboración de Omar Vázquez. Este tipo de técnica se presta mas bien de espacios negros con líneas blancas y lo desarrolle a la inversa. Conservando mi manera de dibujar bien gestual, libre, sin control, el linóleo me permite esa libertad del trazo.”

En cada estampa descubres un elemento oculto, la obra reta a la observación profunda o simplemente al detenimiento. Como bien comparte el artista Nelson Sambolín sobre sus obras, “Yo lo que busco es algo pasional, hay momentos en que estoy trabajando y me recibo una emoción tremenda. Quisiera que el espectador participara y que termine la obra con su pensamiento, experiencias previas y con las reacciones que pueda provocarle el trabajo. A mi me gusta compartir, el deseo que otra persona pase por la emoción que yo estoy pasando en ese momento.”

La exhibición Grabados a Poe se extiende hasta el 15 de diciembre en la Galería Guatíbiri en Río Piedras. 787-250-1959.

DE BARRIO OBRERO A LA 15 UN PASO ES…

De Barrio Obrero a la 15 un paso es…

Por Verónica Rubio y Glorysselle López

Es simplemente fabuloso lo que pretenden las 16 instituciones culturales que comprenden lo que se le conoce como el distrito de las artes dentro del magno proyecto ARTESANTURCE. Para conocer con mas detalles lo que es ARTESANTURCE, estuvimos dialogando con la precursora de este ambicioso proyecto, María del Carmen Gil, quien es actualmente la Directora del Conservatorio de Música de Puerto Rico. Con un contagioso entusiasmo por la cultura puertorriqueña María del Carmen Gil nos explica que la idea de este maravilloso proyecto surge porque ella cree mucho en las alianzas, “yo creo mucho en las alianzas, yo creo que sumando hacemos más que dividiendo” cuando el Conservatorio se muda a Santurce, Gil se percata  de la cantidad de instituciones culturales que se aglomeran en apenas 2 millas de distancia y que estando tan cerca una de la otra nunca se reúnen para trabajar juntos y dialogar sobre temas comunes y poder abogar por las cosas que son importantes para adelantar la cultura en Puerto Rico.

“Además de un trabajo en conjunto yo entiendo que el sector como zona geográfica esta simplemente olvidado o no se ha considerado o potenciado su más importante capital que son el arte y la cultura. Si te dedicas una hora a caminar por toda la Ave. Ponce de León veras todas las instituciones culturales que existen. Y no las traje yo, ya estaban ahí.” María del Carmen Gil

Que mejor manera de realzar el arte y la cultura que uniendo a  El Teatro Coribantes, Universidad del Sagrado Corazón,  Mauro, Coro de Niños de San Juan, Teatro Francisco Arriví, Teatro Victoria Espinosa, Orquesta Sinfónica de San Juan, Corporación de las Artes Musicales, Colegio de Arquitectos, Museo de Arte de Puerto Rico, Ballet Concierto, Centro de Bellas Artes, Museo de Arte Contemporáneo, Andanza, Conservatorio de Música de Puerto Rico y La Casa Aboy para trabajar y densificar las actividades la última semana de cada mes y disfrutar de Santurceando. Con esto pretenden proveerles  a los ciudadanos una variedad de espectáculos artísticos, muchos de estos fusionando varias ramas del arte, para darle vida a la zona, que ya de por si tiene todos los atributos para su disfrute.

ARTESANTURCE reúne varios proyectos, todos con miras al desarrollo social a través de las artes. teniendo así cada proyecto un área de impacto: 1. Calendarios artísticos concertados, 2. Iniciativa de innovación, 3. Política Pública en las Artes y la Cultura, 4. Desarrollo y transformación urbana, 5. Educación en las Artes, 6. Iniciativas empresariales: Economía Creativa, 7. Iniciativas comunitarias.

Este año el distrito de las artes culminará el 2009 con el magno evento “Brilla Santurce” en el cual todas las instituciones que componen ArteSanturce tendrán el encendido de la Navidad. Por primera vez Santurce Brilla en la Navidad con luz propia en una histórica parranda de luz. Santurcearan también las Escuelas Municipales de Bellas Artes y las participaciones de la Banda Escolar de Peñuelas y el Taller de Teatro Teatser, el Circo de la Escuela de Bellas Artes Municipal de Bayamón, la Banda de Marcha Municipal de Cayey y el Steel Band de la Escuela de Bellas Artes de Barceloneta. Los pueblos de Cayey y Bayamón Santurcean en Brilla Santurce con kioskos de artesanías, lechón de Guavate y chicharrón

de Bayamón, todo parte del grandioso fin de fiesta de brillaSanturce en el Conservatorio con la presentación especial de Aguinaldos del Infante y un gran cierre festivo a cargo de grupos de música típica de la Escuela de Bellas Artes de Cayey.

brillaSanturce 3 al 6 de diciembre

eventos

>Jueves 3

Gran Encendido/ Sedes Instituciones arteSanturce

Centro de Bellas Artes/ Tuna de Segreles, Orquesta Sinfónica de

Bayamón, Los Cantores de Bayamón, kioskos y muchas sorpresas

6:30pm

ICPR/ Teatro Francisco Arriví/ Mauro, Inc “El soldadito de Plomo”

5:30pm

Conservatorio de Música de PR/ “Aguinaldos del Infante”/ 8:30pm

Presentaciones musicales de las Escuelas de Bellas Artes de Cayey y

Bayamón

>Jueves 3 y Viernes 4

Ballet Concierto/ CBA Sala A Paoli/ El Cascanueces, funciones

escolares y comunidades especiales/ 10am

>Viernes 4 y Sábado 5

Conservatorio de Música de PR/ “Los Aguinaldos del Infante”

V y S 8pm

>Viernes 4 al Domingo 6

CBA/ Sala René Marqués/ “Juan Bobo, sin cuatro no hay Navidad”

8pm

ICPR/ Teatro V. Espinosa/ “Teatro Nacional de Sombras Chinescas”/ 7pm

Teatro Arriví/ Pedro y el lobo/ 7pm

>Sábado 5 y Domingo 6

Ballet Concierto/ CBA, Sala Paoli/ “El Cascanueces”/ S 8pm / D 4pm

Casa Aboy/ “Garage Sale” Pro-fondos Casa Aboy/ 9am a 5pm

>Sábado 5

Museo de Arte Contemporáneo/ Recorrido por exhibición “SAMSA”

de Rafael Trelles por la Dra. Lilliana Ramos/ 1pm

Museo de Arte de Puerto Rico/ Luces, Cámara, acción actividad

multimedios para familias/ 3pm

Inicio de la Navidad en MAPR/ “Escenas de los Reyes Magos y la

Estrella de Belén”/ 6 a 10pm

Ballets San Juan/ Teatro Raúl Juliá, MAPR/ “Escenas de los Tres Reyes

Magos y la estrella de Belén”/ 7pm

>Domingo 6

Museo de Arte de Puerto Rico/ “Había una vez…”, narraciones y

talleres creativos para niños/ 3pm

Conservatorio de Música de PR/ “Gran Cierre de Brilla Santurce”

Con la participación de diversas agrupaciones musicales del

Conservatorio y presentaciones de arte, teatro, danza y música

de las Escuelas Municipales de Bellas Artes de: Bayamón,

Barceloneta , Carolina, Peñuelas, Manatí y Trujillo Alto/ 1 a 10pm

HABLANDO CON TERESA HERNANDEZ SOBRE “CORAJE”

En medio de un ambiente tranquilo y completamente artístico nos recibió Teresa Hernández para hablarnos un poco sobre su nueva propuesta escénica CORAJE.

Teresa, quien se auto cataloga como como una artista multifacetica se mueve por la palabra, el movimiento y la danza para llevarnos a los sentimientos más  desgarradores de La Guerra.  Para los lectores de Kooltura S.O.S que quieran saber que  es Coraje, Teresa nos cuenta “Coraje es una pieza escénica en donde se combinan los elementos de lenguajes teatrales, sonoros, literarios para tratar el tema de la guerra y poder cuestionarnos desde el rol de ser espectador. Que es como yo entiendo somos consumidores de la guerra.” Nos explica que aunque no hemos vivido la guerra la consumimos a travez de las imágenes que nos presentan en internet, televisión, prensa. “Preguntarte sobre que es la guerra es una manera de cuestionarte también la condición humana”

Teresa nos cuenta que ella ve la guerra como un escenario en donde se manifiestan los crímenes mayores y el horror pero, ese no es el único escenario. “En nuestro día a día nosotros ensayamos la guerra pq el ser humano es parte de ella. Es quien la inventa, quien la hace. De esta manera me distancio de ver la guerra como algo lejano y si como algo que nos compete a todos”.

Teresa además de ser parte del movimiento escénico que veremos en CORAJE, también se destaca  como la creadora de esta historia. Utilizó como punto de partida los textos de Susan Sontag y Bertolt Breg. Textos que sirvieron de apoyo para enfrentarse al tema de la guerra y trabajar con la desconfianza y la desolación que residen en la sociedad que se alimenta de ella.

¿QUÉ VEREMOS EN CORAJE?

Una propuesta escénica diferente en donde se combina el movimiento, el sonido, los elementos de luz creando una atmósfera diferente llena de mensajes y cuestionamientos. Los espectadores tendrán la oportunidad de enfrentarse al tema de la guerra desde una perspectiva poco usual llena de sentimiento, entrega y unión entre los 3 artistas que estarán manifestandose en escena.  La artista del movimiento Karen Langevin y el actor Yamil Collazo junto a la creadora de  CORAJE Teresa Hernández.

Teresa Hernández no está sola en este proyecto. Junto a ella se unen Viveca Vázquez y Eduardo Alegría, ambos complices del Taller de Otra Cosa y Ataveyra Medina quien está encargada de la Co-Producción de esta pieza. Les exhortamos a todos nuestros lectores a que se den cita  en el Teatro Victoria Espinosa este próximo 12 de noviembre de 2009  a las 8:00 pm y se den la opotunidad de abrirse a un mundo de posibilidades con el estreno de CORAJE. Porque hablar de la guerra, es hablar de nosotros mismo.

“Querer hablar sobre la “guerra” es también transitar por nuestras violencias, los pequeños terrores, nuestra complicidad con un mundo que privilegia el interés económico por encima del bienestar social.”

12 al 22 de noviembre (dos fines de semana)

Teatro Victoria Espinosa

Jueves a sábados a las 8:00 de la noche y domingos a las 5:00 de la tarde.

$15.00 para estudiantes con ID y $20.00 para público general (incluye el IVU)

PUERTO RICO FÚA • ENTREVISTA A YAMARIS LATORRE

A pocos días de continuar con las funciones de PUERTO RICO  FÚA en el pueblo de Mayagüez hablamos un poco con Yamaris Latorre sobre su  trabajo en este éxitoso proyecto, puesto que lleva 35 años llenando de risas a los espectadores. “A Puerto Rico Fúa se le ha puesto como comedia, comedia histórica, se ha dicho que es un musical pero, yo me inclino por decir que es más un Cabaret Político”, nos comenta Yamaris. En esta historia jocosamente enhebrada por Carlos Ferrari, se presenta una parodia de la historia de Puerto Rico. “La obra comienza desde el Génesis, luego la entrada de los españoles a la isla, seguido de la invasión norteamericana”.

Aunque Puerto Rico Fúa lleva 35 años presentándose, su historia no ha perdido vigencia. “Fíjate, es una cosa bien irónica y nos damos cuenta en el momento de realizar la obra, de su actualidad. Nos damos cuenta de lo estancados que estamos en muchos aspectos de nuestra historia y como hay  cosas que se han repetido…se repiten y se repiten y por alguna razón no logramos dar una avanzada para que no se repitan esas cosas”. Por momentos en la obra se toca el tema de la criminalidad. Asunto que aún en nuestra actualidad no se ha podido resolver o por lo menos controlar la violencia que esporádicamente arropa a nuestra sociedad.  “ Puerto Rico Fúa está todavía actual. Para mucha gente que piensa que ya es una obra muy vieja pues, es todo lo contrario”.

Esta nueva puesta en escena es más “musical” que en otras ocasiones. ¿A que se debe esto?… La dirección de este musical político está a cargo de quien se destacó por su trabajo como director en Chicago, el gran Axel Cintrón.  “Trabajar con Axel que es tan conocedor del aspecto musical pues ha sido fabuloso y aún más retante. Toda la parte musical fue un poco más trabajada, elaborada, más compleja y pues es un reto mayor”. Para Yamaris fue retante trabajar con Axel pues como ella misma nos dice: “Nosotros somos actores que cantamos y bailamos….no cantantes ni bailarines”.

Cada actor trabaja alrededor de siete u ocho personajes. “Muchas veces hacemos de nosotros mismos, en otras ocasiones realizamos viejitos y niños en algún momento. Yo si te puedo decir que con el más que me he encariñado es con una prostituta que esta llena de color y a el público le gusta mucho”, nos dice Latorre.  Esto es posible ya que la pieza esta construida a base de viñetas. Es decir , que no es una historia que tiene su principio y su final, sino, muchas escenas hiladas unas con otras.

Puerto Rico Fúa…. Un reflejo de lo que somos y de lo que es nuestra historia. Estará presentando el 17 de octubre en el Teatro Yagüez. Así es que esperamos pasen por allá y disfruten de lo lindo junto a  Jorge Castro, Nelson del Valle, Sara Jarque, Edwin Ocasio, Madelina Ortíz, Evelyn Rosario, Gerardo Ortiz, Tita Guerrero, José Santos Ferrer, Aida Encarnación, Willie Denton y Yamaris Latorre. Quien continuará trabajando luego de estas funciones con la puesta en escena de La Charca junto al Dramaturgo y Director Roberto Ramos-Perea.

Gracias a Yamaris por su tiempo. Éxito siempre!

PUERTO RICO FUA ¡VUELVE A PETICION POPULAR!

Luego del éxito obtenido en febrero, regresa una de las presentaciones más exitosas en la historia teatral de nuestro país, “Puerto Rico Fuá” desde el 6 de octubre en el Centro de Bellas Artes de Caguas, bajo la producción de tres de las compañías más reconocidas y activas del quehacer cultural de la isla, Producciones Contraparte, Teatro Caribeño y Corporación Teatro Latino. Estos productores, se enorgullecen en traer de regreso, después de un trabajo de renovación tanto en lo musical como en contenido, el musical más importante del dramaturgo y director Carlos Ferrari, bajo la dirección de uno de los directores más talentosos de nuestra tierra el director Axel Cintrón. Ferrari comenta: “luego de haber visto la dirección de Axel en Chicago, no puedo pensar en nadie mejor para dirigir una de mis piezas”.

“Puerto Rico Fuá” cumple 35 años desde su estreno mundial y  su contenido sigue tan vigente como el primer día. Nuestras situaciones más particulares y la forma en que el boricua se ha desarrollado a través de los años, sin importar la época, son el marco principal de este maravilloso y divertido recorrido a través de interesantes escenas, bailes y música que nos identifican como pueblo con todas nuestras características especiales que nos diferencian de otras culturas y nos hacen “boricuas de verdad”.

“Puerto Rico Fuá”, ha recorrido varios países, entre ellos, Francia y Nueva York y ahora regresa a nuestros escenarios, en funciones para público general y escolares, con un elenco estelar compuesto por : Jorge Castro, Yamaris Latorre, Edwin Ocasio, Evelyn Rosario, Gerardo Ortiz, Tita Guerrero, Nelson del Valle, Madelyn Ortiz, Willie Denton, Sara Jarque, Aida Encarnación y José Santos Ferrer.

Para este dinámico montaje contamos con un excelente equipo de producción: Dirección Musical, Aida Encarnación, Diseño de Escenografía, José Manuel Díaz, Diseño de Vestuario, Miguel Vando, Diseño de Iluminación, Toni Fernández, Diseño de Utilería, Gregorio Barreto, Fotos, Rafi Claudio, Regiduría, Aned Cruz, Coreografía, Raúl De la Paz, todos bajo la dirección de Axel Cintrón.

“Puerto Rico Fuá”, estará presentándose en el Centro de Bellas Artes de Caguas del 6 al 9 de octubre en funciones escolares, con única función para público general en el Área Metropolitana el sábado 10 de octubre.  También presentándose en el Área Oeste viernes, 16 y sábado 17 de octubre en Teatro Yagüez de Mayagüez.  Para información y boletos: Centro de Bellas Artes de Caguas (787) 653-1511, 653-1512 y Ticket Center (787)-792-5000. Funciones Escolares, Nereida Acevedo: (787)449-4444  /  (787)750-2405.

ALMAS BAND + AUDIOTOUR = DIVERSIDAD

ALMAS BAND + AUDIOTOUR = DIVERSIDAD

A pocos días del lanzamiento de su disco “AUDIOTOUR” pudimos conversar un poco con los chicos de ALMAS BAND.  Los gemelos José y Jorge nos contaron de sus comienzos en la música, ya que siempre supieron que querían “hacer  música”. Con sus metas bien claras los gemelos llegan a New Orleans, que es donde dan sus primeros pasos como músicos. Según José, los siete años que estuvieron en New Orleans fueron unos de crecimiento musical. José y Jorge lograron compartir tarima con artistas de la talla de Juanes, Carlos Vives, Enrique Bunbury (Héroes del Silencio) y el legendario Rubén Blades.

Influenciados por la diversidad cultural y la fusión musical de ese lugar, regresaron a Puerto Rico con una propuesta musical única, en la que fusionan varios tipos de ritmos. Entre estos, sus preferidos son el funk, rock y reggae. En el 2007 lanzan su primer disco “SEMILLA”, que fue el que marcó sus “comienzos” para luego destacarse en el ambiente artístico. Gracias a este, compartieron tarima con Cultura Profética, La Secta, Tego Calderón y Black:Guayaba.

¿Qué nos traen en el 2009?… AUDIOTOUR, que promete ser una experiencia musical innovadora, en la que se envuelven muchas emociones. En este se siente la madurez que han logrado durante sus 9 años de carrera plasmando vivencias, mucha pasión y positivismo en cada nota musical que logran crear. Con este nuevo álbum logran plasmar la esencia de ALMAS BAND. Se dejarán sentir en cada una de sus canciones llenando de energía a cada persona que los escuchen. Demostrando lo que nos dice José… “que en la unión está la fuerza”, comparten la energía musical con el Maestro Enrique Cárdenas, David Kyle, Medina Carrión y Víctor Rivera en varios temas de este nuevo proyecto.

Estos chicos con su gran carisma y la sinceridad que los distingue son totalmente originales en sus presentaciones, aunque no dejan de rendirles homenajes a aquellas personas que los influenciaron de alguna manera en el transcurso de su carrera. Sin lugar a dudas, este dúo de cantautores boricuas vienen subiendo con mucha fuerza y entrega por lo que representan.

Así es que les invitamos a que se den cita este próximo sábado 10 de octubre a las 8:30pm en La Respuesta en Santurce. Sean parte de su CD RELEASE ALMAS BAND AUDIOTOUR y disfruten de un evento multi-sensorial  lleno de sorpresas “energizántes” y diferentes. Les invitamos a que disfruten junto a José y Jorge de esta gran celebración de la DIVERSIDAD!

Éxito chicos, sigan adelante con esta iniciativa tan maravillosa de llevar la música a otro nivel.

C-ALMA from Almas Band on Vimeo.

¡¿QUE INVENTO?!

¡¿QUE INVENTO?!

Por: Verónica Rubio Fotos: Glorysselle López

Entre cámaras, música, bailes y risas nos recibió el equipo de trabajo de ¿¡QUE INVENTO?!. Mientras Nelson del Valle en su personaje de Cavernícola y Tita Guerrero como La Niña trabajaban en la grabación de una de las escenas que formará parte de la puesta en escena, nos sentamos a hablar un poco con Joselo Arroyo, quien además de escribir la historia de ¿¡este invento?!, también funge como director de la misma. Joselo nos comenta que este proyecto surge de la iniciativa de la productora Madelyn Ortiz de abordar un tema científico educativo en una propuesta teatral innovadora.  “Vivimos en un mundo en el que todo esta dado y nos olvidamos un  poco  del valor que tiene la ciencia , las aportaciones que ha tenido en la medicina y en nuestra historia”, añade.  Con este trabajo no solo los espectadores aprenderán mientras disfrutan del espectáculo sino que también, quienes trabajan para ello han redescubierto un mundo nuevo investigando sobre cada uno de los personajes que se pasean por la historia.  Personajes que están a cargo de los actores Tita Guerrero, Ulises Rodríguez, Nelson del Valle, Sara Jarque, Vivian Oppenheimer y Otto Oppenheimer.

¿¡QUE INVENTO?!, nos trae a el  divertidísimo científico Dr. Interrogante, quien es encarnado por el hombre tecnología Otto Oppenheimer. Este nos remonta a los tiempos de  Einstein, Da Vinci, Darwin, Gutemberg, Franklin, Newton, Arquímedes, Cleopatra, Galileo, La Mona Lisa, entre otros. ¿Cómo lo hace?…a través de una máquina del tiempo y un libro, muy inusual por cierto, pues su contenido depende de los recuerdos. Algunos personajes llegan a través de la maquina del tiempo y otros interactúan desde una pantalla en el escenario. Le preguntamos a Otto cual fue su reacción ante la propuesta que le hicieran para trabajar en este proyecto, a lo que nos contestó con jocosidad: “Eso fue una encerrona entre Tita y Madelyn. Jamás pensé que iba a tener que cantar y bailar.  Ciertamente es una experiencia nueva para mi y muy retante. Estoy trabajando con actores profesionales que respeto mucho y no les quiero quedar mal”. Otto se está disfrutando este trabajo y ciertamente será todo un éxito su labor como el Dr. Interrogante. Otto nos expresó que se siente muy contento y orgulloso con este proyecto, ya que además de formar parte de un maravilloso elenco, su hija Viviana Oppenheimer hace su debut en la tablas.

Esta propuesta teatral será una muy dinámica y divertida. Cuenta con un equipo de producción de primera. Chenan Martínez esta a cargo de la Dirección Musical, Alfredo Torres en la escenografía y La Maestra Gloria Sáez esta a cargo del vestuario. “Trabajar los personajes históricos fue algo más metódico, pues son personas que existieron y ya están dados. Sin embargo me disfrute mucho El Cavernícola, La Calculadora y El Lápiz Grafito. Estos últimos no limitan tanto la imaginación. Me disfrute mucho trabajar en este proyecto”, añadió Sáez. El Diseño de Luces esta a cargo de Leo Aguilú, La Utilería es de Gregorio Barreto. Raúl De la Paz tiene a su cargo la coreografía, Bryan Villarini  trabaja el  Maquillaje y José Nieves trabaja el Diseño de Audiovisuales. Todos bajo la dirección del escritor y director Joselo Arroyo.

¿¡QUE INVENTO?!, estará presentándose en el Centro de Bellas Artes de Guaynabo desde el 26 al 30 de octubre de 2009 en funciones escolares, con una sola función para el público general el domingo, 25 de octubre de 2009 en horario matinée 3:00pm. No se pueden perder esta obra musical que de seguro será muy divertida. Para más información y boletos (787) 792-5000. Para funciones escolares, Nereida Acevedo (787)449-4444 / (787) 750-2405.

SPEAR Y DELESES ARTE Y MUSICA EN UN MISMO EMPAQUE

Spear y Deleses arte y música en un mismo empaque
Por: Rick Lipsett  /  undodigital@gmail.com

Allá para el 2006, ESCO (compañero UNDOer) me dijo: “Yo tengo un pana que hace unos artes bien bonitos”. Después de reirme, le dije: “Pues tráelo pa’ ca’”. Pedro Torres expuso con nosotros con unas piezas bien bonitas. ESCO tenía razón. De las tres exposiciones que hemos tenido, Spear ha participado de: UNDO1 y UNDO3.

Yo: Como Artista Visual, ¿Cuál es tu temática o propuesta artística?

Spear/Deleses: Trabajo varias temáticas y estilos pero la predilecta por el momento es lo que llamo “LOS PATRONES”, trabajo que consiste estéticamente en repetir el elemento de las letras creando a su vez diversas formas.  Estas las combino a veces con personajes y otros elementos gráficos. Además de estéticamente los patrones se relacionan a sucesos o circunstancias personales o sociales y cómo la repetición o patrones están presentes en todo.

Yo: ¿Por qué perteneces a colectivos de artistas?

Spear/Deleses: Al CORO, por los caminos de la vida. Aún estoy en él por que más que “crew” o colectivo somos panas y además que mis movidas con el CORO han cosechado frutos para mi carrera artística antes inimaginables. Y UNDO  porque ¡tienen un nombre cool! Jajaja. Na’, porque van por la línea de otra de mis pasiones y más que eso, me gano la vida con el arte digital. Tan digno y genuino como cualquier otro medio. Pa’ que me digan como dicen por ahí… eso lo hace el programita. Es como decir: “eso lo hace el pincel”.

Yo:¿Cómo llegaron a hacer esa pieza tan asombrosa en Graphopoli? ¿Cuál es el mensaje?

Spear/Deleses: Esa pieza conllevó mucho trabajo, poco tiempo y pal’ de “beers”. Nos tripeamos una canción que estaba pegá en el momento… “Por Qué Te Vas?” Y el sentido de las cosas que nos preguntábamos por qué se iban pues eran los sueños, la economía, etc.  Por eso los personejes tratando de alcanzar globos alrededor de toda la pieza.

Yo: ¿Llevabas la inquietud de cantar hace tiempo?¿Cuánto tiempo llevas con ese sombrero de Deleses?

Spear/Deleses: Llevaba bastante tiempo cargando esa inquietud. Y ya llevo como cinco años de “MC”.

Yo:¿De dónde salen tus líricas originales con sabor a calle?

Spear/Deleses: Lo de calle inevitablemente está ahí, es parte de lo que soy y se debe notar en forma de expresarme y en las experiecias que puedo narrar. Pero también tiene de educado con una mentalidad  optimista sarcástica. Me gusta reirme de los problemas, no para ignorarlos sino para restarle tamaño y así entrarles más fuerte.

Yo: ¿Cuáles han sido tus logros como Deleses?

Spear/Deleses: Pues más significante diría que el desarrollo de estilo lírico y del “flow”. Además, trabajar en producciones donde he podido destacarme. Tengo en mente trabajar en una producción más “pro”.

Yo:¿Con quienes has colaborado en la música?

Spear/Deleses: Con Nébula, Letsproced, Lady Keys, El Niñato de España y HI5, Velcro, Jko Dox, y Nuff Ced en producción.

Pedro, tus talentos brillan. Sobresales de entre todos los artistas súper talentosos que he conocido. Apostamos a tí y estamos ansiosos por ver el día en que te seas rey del mundo. Tu éxito será una recompensa para todos aquellos que creemos en lo que haces y gustamos de tu estilo.

Para ver trabajos gráficos de Spear, o escuchar la música de Deleses puedes visitar: www.undodigital.com, www.myspace.com/deleses, www.corografico.blogspot.com. y pronto www.corografico.com